Festival de Saint-Céré
Jeanne Leleu, portraitLundi 4 août 2025
Marie-Laure Garnier, soprano
Manon Galy, violon
Léa Hennino, alto
Héloïse Luzzati, violoncelle
Célia Oneto Bensaid, piano
Enfant prodige, élève de Marguerite Long au Conservatoire de Paris, Jeanne Leleu a onze ans lorsqu’elle crée, en 1910, Ma mère l’Oye de Ravel – un concert qui lui vaut les félicitations du compositeur pour son « exécution enfantine et spirituelle ». Il lui dédie d’ailleurs son Prélude trois ans plus tard. Elle étudie aussi la composition, auprès de Georges Caussade, Charles-Marie Widor et Henri Büsser, et remporte avec son Quatuor avec piano un premier prix au Conservatoire. En 1923, elle est la troisième femme à recevoir le grand prix de Rome, trois ans après Marguerite Canal. Durant son séjour à la Villa Médicis, elle compose assidûment (les Sonnets de Michel-Ange datent de cette période) et voyage en Italie et en Grèce. De retour en France, elle compose de nombreuses œuvres de grande ampleur, entre autres ses Transparences, suite pour orchestre dont la presse relate le “succès s’accentuant à chaque audition nouvelle”, et son Concerto pour piano, qu’elle crée elle-même au piano. Elle reçoit plusieurs commandes d’Etat, et son ballet Nautéos, créé en 1947 à Monte-Carlo, est donné en 1954 à l’Opéra de Paris. Grande pédagogue, elle sera également professeure de solfège, puis d’harmonie au Conservatoire de Paris. Musicienne infatigable, à un journaliste de L’Intransigeant qui lui demande en 1939 ce qu’elle ferait si sa « vie était à recommencer », elle répond : « Je la recommencerais telle qu’elle fut. Aucun regret. Carrière musicale : j’étais faite pour cela. »
PROGRAMME

JEANNE LELEU, PORTRAIT
MAURICE RAVEL (1875-1937)
Ma Mère l’Oye
Prélude
JEANNE LELEU (1865-1941)
Six Sonnets pour Michel Ange
pour voix et piano
En Italie (extraits)
pour piano
Quatuor
pour violon, alto, violoncelle et piano
ELSA BARRAINE
DISTRIBUTION
Marie-Laure Garnier, soprano
Manon Galy, violon
Léa Hennino, alto
Héloïse Luzzati, violoncelle
Célia Oneto Bensaid, piano

MARIE-LAURE GARNIER
Révélation lyrique de l’année 2021 aux Victoires de la musique classique, Marie-Laure Garnier émerveille et laisse une empreinte indélébile dans le cœur de son auditoire avec sa voix puissante et expressive. De l’opéra aux récitals intimistes, son répertoire est si varié qu’elle navigue en toute occasion avec grâce et élégance. Sa voix est un instrument d’exception, capable de donner vie aux chefs-d’œuvre du répertoire avec aisance. Après avoir fait ses débuts en Guyane, elle s’envole vers Paris pour faire de sa passion son métier. En 2009, elle intègre la classe de chant lyrique de Malcolm Walker au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Après un brillant Prix de chant, elle obtient un Diplôme d’Artiste Interprète ainsi qu’un Master de Musique de Chambre. Nommée Révélation lyrique ADAMI en 2013, elle est lauréate de l’Académie Orsay-Royaumont et du Festival lyrique d’Aix-en-Provence. Elle remporte le Second prix au Concours International de chant de Mâcon en 2014 et le Premier Prix au Concours Cziffra en 2015. Au Concours Nadia et Lili Boulanger 2017, la soprano remporte le Prix de la Mélodie Française en duo avec la pianiste Célia Oneto Bensaid. En 2019, elle se distingue au prestigieux Concours Voix des Outremer et remporte le Grand Prix. Elle se voit décerner le prix Révélation Musicale de l’année par le Syndicat de la Critique en 2022. Pour la saison 2024-2025, la soprano incarnera les rôles de Carmen lors d’une tournée en Outremer, Vénus dans une mise en scène d’Olivier Py à l’Opéra du Capitole de Toulouse et Tosca, conduite par Alexandra Cravero, dans une mise en scène de Florent Siaud lors d’une tournée avec Les Frivolités Parisiennes.
MANON GALY
Nommée “Révélation Soliste instrumental” lors des Victoires de la Musique 2022, Manon Galy se forme aux CRR de Toulouse et Paris avant d’intégrer le CNSMDP puis la Hochschule de Munich chez Julia Fischer, l’académie Philippe Jaroussky et la Chapelle Musicale Reine Elisabeth de Waterloo où elle est actuellement en résidence avec le trio Zeliha. Elle est lauréate de nombreux concours internationaux dont le Concours International de Musique de Chambre de Lyon en 2021, lors duquel elle remporte le 1er prix ainsi que tous les prix spéciaux en sonate avec Jorge Gonzalez-Buajasan, et des fondations Banque Populaire, Safran et Charles Oulmont, ainsi que de l’AMOPA. Manon se produit régulièrement en soliste avec différents orchestres internationaux et collabore ainsi avec de grands chefs comme Renaud Capuçon, Sacha Goetzel, Aziz Shokhakimov, Victorien Vanoosten, Gabor Takáks-Nagy, Bertrand De Billy, David Molard-Soriano, Simone Menezes entre autres. Chambriste dans l’âme, Manon Galy fonde en 2018 le Trio Zeliha avec Jorge Gonzalez-Buajasan et Maxime Quennesson. Leur premier disque sorti en 2020 chez le label Mirare est encensé par la critique (5 diapason, 5 étoiles de Classica, Editor’s choice chez Gramophone magazine…) tout comme leur dernier disque, sorti en mai 2024, également auréolé de 5 étoiles Classica, 4T Télérama et “Choix de Laure Mézan” dans le magazine Pianiste. “Nuits Parisiennes”, disque paru en février 2023 chez le label Aparté et né du duo formé avec le pianiste Jorge Gonzalez-Buajasan, remporte un Diapason d’Or de l’année, 5 étoiles de Classica ainsi que 4T Télérama. Manon a intégré, en soliste et avec le trio Zeliha, la société de production “Beau Soir productions”, dirigée par Renaud Capuçon.
LÉA HENNINO
Née en 1991, Léa Hennino obtient en 2008 un DEM avec les félicitations du jury dans la classe de Carole Dauphin. Lauréate en 2013 du CNSMD de Paris où elle étudie auprès de Sabine Toutain et Christophe Gaugué, Léa travaille également un an avec l’altiste japonaise Nobuko Imai à Genève. Elle se perfectionne auprès de l’altiste anglais Lawrence Power à Zürich pendant deux ans. Reconnue comme l’une des altistes les plus prometteuses de sa génération, Léa Hennino s’est produite sur de grandes scènes internationales aux côtés d’artistes de renom comme Renaud Capucon, Alina Ibragimova, Hanna Weinmeister, Gérard Caussé et Clemens Hagen. Léa est régulièrement invitée par différents ensembles comme les Dissonnances, I Giardini, Aurora Orchestra en Angleterre. En soliste, elle interprète le Concerto de Martinü avec le Hradec Kralové Philharmonique Orchestra en République Tchèque ainsi que la Symphonie concertante de Mozart avec l’Orchestre de chambre de Toulouse. Sélectionnée pour participer à des académies internationales en Pologne, Allemagne, USA, Suisse, Angleterre, Suède, Espagne, elle se produit dans diverses formations lors de concerts et master classes auprès de grands maîtres. Léa a remporté de nombreux prix lors de concours nationaux et internationaux et est lauréate de plusieurs fondations.

HÉLOÏSE LUZZATI
CÉLIA ONETO-BENSAID
Personnalité singulière et engagée, Célia choisit avec soin les répertoires qu’elle défend sur scène : c’est ainsi que la musique américaine (avec notamment ses propres transcriptions), la musique française, la musique d’aujourd’hui, et les œuvres de compositrices occupent une place importante dans ses programmes. Artiste YAMAHA, elle est lauréate de nombreux concours internationaux : Piano Campus, Fondation Banque Populaire, Cziffra… Elle a été l’invitée de la Philharmonie de Paris, du Théâtre des Champs-Elysées, de Piano aux Jacobins, de la Roque d’Anthéron, de la Folle Journée de Nantes, du Grand Théâtre de Harbin (Chine), du Salamanca Hall (Japon), du Wigmore Hall (Londres)… Chambriste recherchée, on la retrouve sur scène notamment aux côtés de Renaud Capuçon, Violaine Despeyroux, Elsa Dreisig, Marie-Laure Garnier, Olivia Gay, le Quatuor Hanson, Léa Hennino, Héloïse Luzzati, Fiona McGown, Alexandre Pascal… Côté disques, déjà au nombre d’une dizaine, ils illustrent son attachement à ses répertoires de prédilection : son premier disque solo « American Touches » (2018) est consacré à Gershwin et Bernstein, « Métamorphosis » en 2021 à Glass, Pépin et Ravel (5 étoiles Classica, disque contemporain de la semaine sur France Musique etc.). Elle participe également à une monographie autour des œuvres inédites de Charlotte Sohy de La Boîte à Pépites, largement saluée par la presse internationale. En janvier 2023 sort le disque « Chants Nostalgiques» avec Marie-Laure Garnier et le Quatuor Hanson, autour de la mélodie française, qui obtient TTTT de Télérama.
connaissez-vous
Jeanne Leleu ?
Jeanne Leleu (1898 – 1979)
Transparences : I. L’Arbre plein de chants
Marie-Josèphe Jude, piano
David Kadouch, piano