INHA - Auditorium

concert-portrait liza lehmann

Lundi 31 mars 2025 - 18H30

Lucile Richardot, mezzo-soprano
Manon Galy, violon
Anne de Fornel, piano

Née en 1862 à Londres, Liza Lehmann fait ses débuts en tant que chanteuse à Londres, puis se produit en France ou en Allemagne, côtoyant les plus grands musiciens de son époque, de Joseph Joachim à Clara Schumann. En parallèle de ses activités d’interprète, elle compose déjà ses propres œuvres ; elle écrira de plus en plus après son mariage en 1894, qui l’amène à se retirer de la scène. En 1896, son cycle In a Persian Garden, inspiré de poèmes de Omar Khayyam, rencontre un succès tel que le New York Times parle d’une véritable « fureur » ! Autrice de plus de trois cents “art songs”, elle compose notamment sur des textes de Laurence Alma-Tadema, Mary Arnold Childs, Ethel Clifford, Christina Rossetti ou encore Eveline Young. A partir de 1905, elle remonte régulièrement sur scène et s’essaie à de nouveaux genres : l’opérette, la musique de scène pour une pièce d’Oscar Wilde… En 1909 et 1910, elle part même en tournée aux Etats-Unis. Gage de sa renommée, en 1911, elle est la première présidente de la Society of Women Musicians, poste qu’occupera quelques années plus tard la compositrice française Cécile Chaminade. Cette même société accueillera aussi la compositrice et altiste Rebecca Clarke, et sera dans l’entre-deux-guerres un lieu privilégié d’entraide, d’émulation intellectuelle et de sororité pour les professionnelles du milieu musical.

PROGRAMME

LIZA LEHMANN

LIZA LEHMANN (1862-1918)
Songs
Moon of my Delight
pour violon et piano

CÉCILE CHAMINADE (1857-1954)
Alleluia
pour voix et piano
Callirhoë
pour violon solo

REBECCA CLARKE (1886-1979)
Midsummer Moon
pour violon et piano
Vod der Türe schläft der Baum
pour voix, violon et piano

ELSA BARRAINE

DISTRIBUTION

Lucile Richardot, mezzo-soprano
Manon Galy, violon
Anne de Fornel, piano

Lucile Richardot

LUCILE RICHARDOT

Madrigaliste autant que soliste, cette « baroqueuse » de conviction découvre le chant, enfant, dans sa ville natale d’Epinal et mène une première vie de journaliste. Formée à la Maîtrise de Notre-Dame, puis au CRR de Paris en musique ancienne, elle embrasse toutes les époques et les styles musicaux, en concert comme à la scène. Elle a notamment chanté avec Il Seminario musicale, Le Poème Harmonique, Les Paladins, Solistes XXI, l’Ensemble Intercontemporain, Collegium 1704, Le Concert de la Loge, Les Accents, l’Orchestre National de France, et régulièrement avec Correspondances, Pygmalion, les Arts Florissants, Pulcinella, Les Musiciens de Saint-Julien… Elle conçoit aussi d’effervescents récitals avec les clavecinistes Jean-Luc Ho et Philippe Grisvard, ainsi qu’avec les pianistes Anne de Fornel et Adam Laloum. Invitée de Rotterdam à Toronto en passant par Liverpool, Amsterdam, Prague, Hambourg, Madrid ou Boston, habituée de l’Opéra de Rouen, du Théâtre de Caen, de l’Opéra Comique, du Théâtre des Champs-Élysées, du Festival d’Aix, elle est applaudie à la Fenice de Venise, au Carnegie Hall de New-York et à la Scala de Milan. Son premier disque solo, Perpetual Night, paru en 2018 avec Correspondances chez Harmonia Mundi, a reçu une pluie de récompenses internationales, et a nourri le spectacle « Songs » mis en scène par Samuel Achache. Pour Harmonia Mundi encore, elle a gravé en 2021 le disque « Berio To Sing » avec la complicité des Cris de Paris de Geoffroy Jourdain, et début 2023, elle a proposé avec Anne de Fornel la première intégrale des mélodies de Nadia et Lili Boulanger dans un triple disque, « Les heures claires », qui fait déjà référence.
Raphaëlle Moreau

MANON GALY

Nommée “Révélation Soliste instrumental” lors des Victoires de la Musique 2022, Manon Galy se forme aux CRR de Toulouse et Paris avant d’intégrer le CNSMDP puis la Hochschule de Munich chez Julia Fischer, l’académie Philippe Jaroussky et la Chapelle Musicale Reine Elisabeth de Waterloo où elle est actuellement en résidence avec le trio Zeliha. Elle est lauréate de nombreux concours internationaux dont le Concours International de Musique de Chambre de Lyon en 2021, lors duquel elle remporte le 1er prix ainsi que tous les prix spéciaux en sonate avec Jorge Gonzalez-Buajasan, et des fondations Banque Populaire, Safran et Charles Oulmont, ainsi que de l’AMOPA. Manon se produit régulièrement en soliste avec différents orchestres internationaux et collabore ainsi avec de grands chefs comme Renaud Capuçon, Sacha Goetzel, Aziz Shokhakimov, Victorien Vanoosten, Gabor Takáks-Nagy, Bertrand De Billy, David Molard-Soriano, Simone Menezes entre autres. Chambriste dans l’âme, Manon Galy fonde en 2018 le Trio Zeliha avec Jorge Gonzalez-Buajasan et Maxime Quennesson. Leur premier disque sorti en 2020 chez le label Mirare est encensé par la critique (5 diapason, 5 étoiles de Classica, Editor’s choice chez Gramophone magazine…) tout comme leur dernier disque, sorti en mai 2024, également auréolé de 5 étoiles Classica, 4T Télérama et “Choix de Laure Mézan” dans le magazine Pianiste. “Nuits Parisiennes”, disque paru en février 2023 chez le label Aparté et né du duo formé avec le pianiste Jorge Gonzalez-Buajasan, remporte un Diapason d’Or de l’année, 5 étoiles de Classica ainsi que 4T Télérama. Manon a intégré, en soliste et avec le trio Zeliha, la société de production “Beau Soir productions”, dirigée par Renaud Capuçon.

Anne de Fornel

ANNE DE FORNEL

Franco-américaine, Anne de Fornel conjugue une brillante carrière de pianiste concertiste et de musicologue. Diplômée du CNSMD de Lyon (Master de piano) où elle étudie avec Florent Boffard, de Sorbonne Université (Doctorat en Musique et Musicologie) et de HEC Paris (Mastère « Médias, Art et Création »), elle est aujourd’hui Directrice de la recherche au CNSMD de Lyon. Avec Mathias Auclair et Héloïse Luzzati, elle conçoit la Troisième saison musicale européenne de la BnF et de Radio France « Révélations ! Compositrices d’hier et d’aujourd’hui ». En 2019, elle publie la monographie John Cage aux Éditions Fayard reconnue comme un « ouvrage majeur » (Diapason) et un « éblouissement permanent » (Diacritik). Se produisant dans le monde entier, elle a récemment été invitée à interpréter les Concertos nos 1 et 2 de Pierre Wissmer avec l’Orchestre symphonique de Karlovy Vary. Ses enregistrements sont unanimement salués par la critique : Les Heures Claires avec Lucile Richardot (label harmonia mundi) ; Cage Meets Satie – Works for Two Pianos avec Jay Gottlieb (Paraty) ; Crossing the Line avec le Trio Empreinte (Mel Bonis, Lili Boulanger, Ida Gotkovsky, Graciane Finzi – Klarthe) ; Vers la Vie Nouvelle (pièces de la Grande Guerre) ; Nuit Transfigurée (Arnold Schoenberg, Anton Webern et Johannes Boris Borowski), Un Long Voyage (Pierre Wissmer) avec le Trio Steuermann, Tramages (Martin Matalon,  Philippe Hurel, Bernard Cavanna) avec l’Ensemble Mesostics (Édition Hortus). Son répertoire comprend aussi la création de plusieurs œuvres d’Andrea Agostini, William Bolcom, Johannes Boris Borowski, Fabrice Grégorutti et Robert Lemay qui lui sont dédiées.

connaissez-vous
REBECCA CLARKE ?

Rita Strohl
Rebecca Clarke (1886 – 1979)

Vor der Türe (Devant la porte)

Karine Deshayes, mezzo-soprano
Pierre Fouchenneret, violon
Théo Fouchenneret, piano