PROGRAMME

DISTRIBUTION

RENAUD CAPUÇON

Nommée dans la catégorie Révélations aux Victoires de la Musique classique en 2020, Raphaëlle est lauréate du Premier Grand Prix du XVIe Concours Postacchini. 

Nommée violon solo du Gustav Mahler Jugendorchester, elle collabore avec de nombreux artistes et se produit notamment au Musikverein de Vienne, au Konzerthaus de Berlin et au Concertgebouw d’Amsterdam, accompagnant de nombreux orchestres dont l’Orchestre Philharmonique de Radio-France, l’Orchestre National de France, l’Orchestre de Chambre de Lausanne et l’Orchestre National de Metz sous la baguette entre autres de Myung-Whun Chung, Renaud Capuçon, Bastien Still et Simone Young. Raphaëlle défend un large répertoire, elle a notamment créé des oeuvres de de Camille Pépin, Clara Olivares et Grégoire Rolland. 

MANON GALY

Nommée “Révélation Soliste instrumental” lors des Victoires de la Musique 2022, Manon Galy se forme aux CNSMDP, à la Hochschule de Munich chez Julia Fischer, l’académie Philippe Jaroussky et la Chapelle Musicale Reine Elisabeth de Waterloo. Lauréate de nombreux concours internationaux, elle se produit régulièrement en soliste avec différents orchestres internationaux et collabore ainsi avec de grands chefs comme Sacha Goetzel, Gabor Takáks-Nagy, Bertrand De Billy, Simone Menezes… Chambriste dans l’âme, Manon fonde en 2018 le Trio Zeliha avec Jorge Gonzalez-Buajasan et Maxime Quennesson. Leurs premier et dernier disques sorti en 2020 et 2024 chez le label Mirare sont encensés par la critique. Manon a intégré, en soliste et avec le trio Zeliha, la société de production “Beau Soir productions”, dirigée par Renaud Capuçon.

LÉA HENNINO

Léa Hennino se produit en musique de chambre dans le monde entier au côté d’artistes de renom tel que le Quatuor Modigliani, Victor Julien-Lafferière, David Grimal, Edgar Moreau… Elle se produit également en récital, notamment avec l’Orchestre de chambre de Toulouse et est régulièrement invitée comme alto solo dans les orchestres, notamment au sein de l’ensemble Les Dissonances sous la direction de David Grimal. Léa collabore également avec la violoncelliste Héloïse Luzzati pour le label La Boîte à Pépites et le Festival Un Temps pour Elles dont l’ambition est de promouvoir et diffuser le répertoire des compositrices de musique classique. Artiste associée de l’Ensemble I Giardini, elle fonde en 2023 le Quatuor Fidelio avec les violonistes Camille Fonteneau, Verena Chen et la violoncelliste Maria Andréa Mendoza. Léa joue un alto de Roland Belleguic construit en collaboration avec Patrick Robin en 2025 et un archet de Thierry Doison fait à Lille.

HÉLOÏSE LUZZATI

Héloïse Luzzati est fondatrice et directrice de la Cité des Compositrices. Aujourd’hui reconnue internationalement pour son expertise sur les compositrices, Héloïse collabore dans le cadre des actions de la Cité des Compositrices avec les plus prestigieuses institutions culturelles : Bibliothèque nationale de France, Musée d’Orsay, Philharmonie de Paris, Abbaye de Royaumont… Chambriste passionnée, Héloïse poursuit également sa carrière de violoncelliste aux côtés d’interprètes prestigieux. Reconnue pour son travail en faveur d’une plus grande égalité dans les programmations musicales, Héloïse Luzzati est nommée parmi les « 100 femmes de Culture » en 2022 et reçoit du Ministère de la Culture la distinction de Chevalière de l’Ordre des Arts et Lettres en 2023.

CÉLIA ONETO BENSAID

Diplômée du CNSM et de l’École Normale de Musique de Paris, Célia est lauréate de nombreux concours internationaux. Elle est artiste Yamaha et bénéficie du soutien de la Fondation Banque Populaire et de la Fondation Safran. Elle se produit accompagnée des orchestres d’Avignon-Provence sous la direction de Debora Waldman, de Bretagne sous la direction d’Aurélien Azan Zielinski, de la Garde Républicaine sous la baguette de François Boulanger… En récital et musique de chambre, on a pu l’entendre à la Philharmonie de Paris, au Théâtre des Champs-Élysées, à Piano aux Jacobins, La Roque d’Anthéron, La Folle Journée de Nantes, au Salamanca Hall (Japon)… Sa discographie riche d’une dizaine d’enregistrements et abondamment primée illustre ses répertoires de prédilection. En musique de chambre participe activement aux projets de La Boîte à Pépites (Sohy, Strohl, Leleu…). Régulièrement invitée autour de la table de La Tribune Des Critiques sur France Musique, son dernier projet discographique paru en avril 2026 est une monographie dédiée à Philip Glass pour le label Mirare.

GUILLAUME BELLOM

Guillaume Bellom a l’un des parcours les plus atypiques de sa génération, menant des études de violon parallèlement au piano, depuis le conservatoire de Besançon jusqu’au CNSM de Paris, au contact de personnalités musicales marquantes, telles que Nicholas Angelich et Hortense Cartier-Bresson. 1er Prix du Concours International d’Epinal, il remporte le prix Thierry Scherz des Sommets Musicaux de Gstaad 2016, puis le grand public le découvre lors des Victoires de la Musique 2017, où il est nommé dans la catégorie “révélation soliste instrumental”. Il est également artiste associé à la Fondation Singer-Polignac depuis 2018. Son parcours musical le mène au Festival International de piano de la Roque d’Anthéron, au Salzburger Festspiele, au Théâtre des Champs-Elysées, à l’Auditorium de Radio-France, jusqu’au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg ou encore au Concert Hall de Shanghai. Il se produit en compagnie d’artistes tels que Renaud Capuçon, Victor Julien-Laferrière, Mathilde Caldérini, David Kadouch, et en soliste avec l’Orchestre National d’Ile de France, l’Orchestre de Metz, l’Orchestre de chambre de Lausanne, notamment sous la direction de Christian Zacharias, Pierre Dumoussaud, Ruth Reinhardt.
Sa discographie comporte notamment deux albums dédiés aux œuvres pour quatre mains de Schubert et Mozart, enregistrés avec Ismaël Margain, un disque en solo consacré à Schubert, Haydn et Debussy, et en 2021 un disque enregistré avec Renaud Capuçon, « Un Violon à Paris ».